世界人居

景观设计对尺度的把握常常被忽视，因而出现了大广场上摆盆景，大草坪上堆假山，高速路边造微地形，无论是羊肠小道还是康庄大道都种上密密麻麻的行道树，等各种奇葩现象。这里说的尺度当然不只是一个场地大小的概念，更多的是对时空认知的概念；落到图纸上那就是个比例的关系。

首先应该肯定的是，景观设计，尺度的把握非常重要。小尺度和大尺度确实差别很大；从设计的内容，要解决的问题到设计的表现方法，手段，都有很大的区别。很多人因为做小尺度的项目多了，对于大尺度的项目有可能束手无策，或者按照小尺度的场地去做。结果闹出许多笑话。做大尺度项目多的人，习惯了宏观上的事，设计思路和方法上也会受到一定的限制，碰到具体小尺度的问题，可能也会显得有些无能为力。尺度把握不好，导致资金浪费，这是业界的普遍现象。当然，也有一些人大尺度小尺度都涉猎，在两者之间转换，大的小的都能拿捏得很自如。事实证明一个好的设计师大小尺度是可以兼顾的。

尺度的大小不应该局限一个人的设计能力，即使做小尺度设计，也必须要有大尺度的支撑。无论是从一些方法和一些理念出发，还是从大尺度来理解小尺度，可以说这两者是不可以割裂的。如果做小尺度的场地设计，不好好理解大的空间环境，或者缺乏以系统的眼光观察问题，然后提出解决问题的方法，那么他的小尺度设计水平也会受到很大的限制，甚至有可能会做出一些错误的决定，失去一些做大做强的机会。与此同时，做大尺度的项目，如果对小尺度完全不了解。或者是忽略场地的一些要素，那么你的大尺度设计在很大程度上也会落不下去。忽视场地的自然和人文特征，就会失去很多使设计生动有感染力的机会，甚至会导致大尺度的规划设计成为空中楼阁。我们常说细节决定成败，恐怕说的就是这个道理。

因此，把大尺度跟小尺度设计的思维观念和表现方法结合起来，让任何尺度的项目都能够互相关照，才会有整体的和谐共生。对不同设计尺度的掌控、相互借鉴，才是系统性思维。我觉得这才是一个优秀的设计师，特别是景观设计师所必须要达到的高度。有的人把大尺度的景观称之为景观规划，小尺度的景观称之为景观设计；甚至有写学校把这两者分成了相互独立的两个专业。从本质上讲这是不太合理的，对于培养全能型的设计师并没有好处。相对于建筑来说，不管你尺度有多大，毕竟都是有限度的，而且它的基本的要素变化不大。景观恰恰相反，不管是小尺度还是大尺度，它的边界的概念没有建筑那么明晰，空间的多样性、模糊性都使得景观在空间上显得更为复杂。

在自然的体系里，景观是无界的。当然，无界的并不等于就没有空间隔离，景观的空间限定大多是柔软的，而不是刚性的。无论从视觉的角度，从行为的角度，还是从自然要素的相互关联的角度，动植物的迁徙的角度，空间与能量都是流动的，所有的要素都是相互联系的。因此，景观尺度由小到大，是一个延续的，互关联的整体。说到景观设计的基本逻辑，相对于建筑设计的基本逻辑，景观更加复杂一些。建筑设计无非是空间塑造，形体概念。大体上长宽高三度空间再加上一个时间的维度，最基本的构架用几张图纸就表达出来了。那么景观这个东西，面向的是千变万化的自然。这事就没那么简单了。要说景观设计的基本逻辑，实际上也是有的，只是由于我们学习的东西太多，关注的事太杂，有时候把最本质的东西搞丢了。我们首先要搞清楚景观设计的终极目的是什么？那就是处理土地和人的关系！因此，景观设计的基本逻辑，简单的说就是围绕场地和人这两个要素，这两个要素的相互作用，建立起相互依存的关系，实际上就是景观设计的全部。

场地可以从一个点到一个面，到一个区域，甚至到一个国家，乃至整个的自然界；场地空间由小到大组成了一个个空间尺度的变化，就是我们说的自然。设计需要关注场地空间的自然与人文要素，并赋予它各具特色的精神和文化生活意义。从设计的角度看，人是空间的主体。设计关注的是人的行为，人的功能需求，人与人，人与自然的信息交流。好的设计关乎人的生活，表达人的感受，把真实情感通过各种设计手段传达出来。这就是景观设计的最基本的逻辑。把人和场地连接起来，把人与自然的和谐共生落实到人的行为和每一天的生活。场地空间的每一个细节，跟人的情感，人的行为，人的功能需求相适应，这就是景观设计的目的。如果说音乐是通过音响来理解人的情绪；理解人对世界的认知，音乐是声音的艺术，那么景观是空间的艺术，更确切一点说，是人在空间里的行为活动，精神感受。对景观设计更好的表述应该是生活空间的艺术。有了对景观的认知，那么在这个基本的设计框架里面，就必须要包括场地的空间要素与人的生活内容和精神感受。这两者结合起来，就是景观设计的基本逻辑。不论你做什么设计，都要遵循着这个基本的设计逻辑。

话又说回来，很多时候你光是关注了这个所谓的基本要素也好，还是基本逻辑也好，还是不够的。我们同时要给设计更多灵活的创意空间和思维自由。有时候不能过多强调一些基本行为范式。基本框架是整个这个行业的普遍性规律，但是也有反规律的，也要有打破规律的。过于强调这种所谓的基本的逻辑，也是对设计的一种限制。很多好的设计并不是遵从于逻辑的，逻辑很重要，它是思维的基本定式，能帮助你构思和交流。但是它并不是创造的基础。创造并不是来自于逻辑，创造是来自于丰富的想象力，有时甚至是反逻辑。我们既要有基本的范式逻辑，基本的出发点和一些基本的行为框架，但是又不能被这个框架给束缚，也要走出这个框架才能够成为一个比较好的设计师，才能够创造出特别有特色的一些设计作品。对于一个设计师，要不要在做好设计的同时关注空间理论的学习呢？我想回答是肯定的。虽然这个行业是一个以实践为主的行业，但忽视理论对实践的重要作用，必然会导致实践的落后与失败。历史上景观实践催生了理论；理论反过来为实践的提升和发展起到了决定性的作用。因为人们对实践的品质有要求，社会还在不断发展，新的领域，新的问题不断涌现，所以我们才需要学习理论，提高认识，更新技能。有理论的指导，才能纠正错误，改善方法，满足时代的要求。随着理论的深入，我们才能够真正走出旧的框框，做出好的作品，让实践得到升华。因此，理论与实践的关系实际上也是相辅相成的。当然，缺乏实践的理论，是纸上谈兵，也会陷入空中楼阁的境地，失去了意义。

理论研究也是可以相对超前的，特别是对于行业未来，行业方向和新领域，新模式的研究，应该要超越现实的局限，大胆突破。优秀的理论成果为行业注入新的生命，成为行业发展必不可少的推动力。实践在一定的历史时期是相对稳定的，只有通过不断的理论研究，才能够让实践打破框框，能够从相对固定的模式里走出来。对于个体设计师也是如此。掌握基本的设计逻辑和基本设计框架是保证基本面不出问题的关键。但基本面并不是设计的全部，更不是设计的目的。设计师不断的思考和研究，不断成长，才能突破框框，获得设计的自由，达到更高的境界。